Living in rural areas has been described as a driver for behaving in a pro-environmental way, mainly due to the more frequent contact with nature that people from rural areas have. However, the processes that link living in a rural area and behaving in a more ecological manner have not been systematically studied. Moreover, most studies have focused on adults living in developed countries. Given the importance that the actions conducted by people in developing countries have for the future of (...) the environment, as well as the relevance of children’s pro-environmentalism for nature conservation, we present a brief research report examining the relationship between Mexican children’s place of residence and self-reported pro-environmental behavior. Participants were 200 children from Mexican rural areas (less than 1.000 inhabitants) and 200 from a Mexican urban city (more than 150.000 inhabitants). Children were between 9 and 12 years old. Children’s connection to nature was considered as a mediator in the relationship between children’s place of residence and pro-environmental behavior. Our findings revealed that rural children hold a stronger sense of connection to nature and behave in a more pro-environmental way than urban children. In addition, the place of residence was directly and positively linked to their pro-environmental behaviors, and this relationship was mediated by children’s connection to nature. The relationship between connection to nature and pro-environmental behavior was stronger for girls than for boys. The model explained 45% of the variance of children’s self-reported pro-environmental behaviors. (shrink)

To research teachers’ priorities on what was to be taught and learned during the COVID-19 lockdown, we asked Spanish Primary and Secondary teachers to choose and describe the activity they preferred among those carried out with their students during the pandemic. Our interest was to investigate what really happened in the classrooms, the type of learning favored by the practices, and the agreement between the teacher’s goals and their teaching We obtained 272 activities that we analyzed according to the proposed (...) goals, the types of learning worked, and the kind of teaching promoted. Results showed that most teachers proposed content-centered activities, oriented above all to verbal learning. There were clear differences between the proposed goals, partly student-centered, and what was really taught, essentially content-centered. We obtained two teaching profiles, one reproductive and the other constructive. (shrink)

The closure of schools as a result of COVID-19 has been a critical global incident from which to rethink how education works in all our countries. Among the many changes generated by this crisis, all teaching became mediated by digital technologies. This paper intends to analyze the activities carried out during this time through digital technologies and the conceptions of teaching and learning that they reflect. We designed a Likert-type online questionnaire to measure the frequency of teaching activities. It was (...) answered by 1,403 teachers from Spain. The proposed activities varied depending on the learning promoted, the learning outcomes, the type of assessment to which the activities were directed, and the presence of cooperative activities. The major result of this study was that teachers used reproductive activities more frequently than constructive ones. We also found that most activities were those favoring verbal and attitudinal learning. The cooperative activities were the least frequent. Finally, through a cluster analysis, we identified four teaching profiles depending on the frequency and type of digital technologies use: Passive, Active, Reproductive, and Interpretative. The variable that produced the most consistent differences was previous digital technologies use These results show that Information and Communication Technologies uses are reproductive rather than constructive, which impedes effective digital technologies integration into the curriculum so that students gain 21st-century competencies. (shrink)

The objective of this work was to construct and validate an instrument for assessing resilience to suicide attempts in a Spanish clinical population that has made a previous attempt, and to verify its efficacy for predicting future suicide reattempts at 6 months. For the construction of a Scale of Resilience to Suicide Attempts the theoretical-rational strategy was used. The constructed SRSA-18 consisted of 18 items and 3 subdimensions, had high internal consistency and a high positive correlation with the Suicide Resilience (...) Inventory-25, SRI-25, and to a lesser extent with general resilience scales such as the Connor-Davidson Resilience Scale, CD-RISC and the Resilience Scale of 14 items, RS-14. Additionally, a specific SRSA-18 score predicted future suicide reattempts 6 months after the first attempt. This new scale assesses in a brief and rapid way, through protective factors rather than risk factors, the level of resilience to the suicide attempt in specific clinical subpopulations in hospital emergency services, being able to prevent suicide reattempts with higher lethality. (shrink)

Con Prólogo de José Luis Pinillos, una especialista en Estética, Ana María Leyra, y otra en Filosofía de la Ciencia, Carmen Mataix, han publicado este libro, en el que pretenden aproximar e interrelacionar conceptualmente la ciencia y el arte. Su punto de partida consiste en considerar, citando a Prigogine, que “la ciencia es sobre todo un fenómeno cultural”. Superando la escisión entre ciencia y cultura, las autoras se proponen confrontar el recorrido experimentado por la Estética desde el siglo XIX con (...) las modificaciones habidas en la propia ciencia, sobre todo a partir de la aparición de la mecánica cuántica. Según las autoras, el principio de indeterminación de Heisenberg ha introducido a la ciencia en la vía del fenomenismo, e incluso de un fenomenismo mucho más fuerte que el que en su día propusieron Berkeley o Mach. Las discusiones entre Bohr y Einstein son comparadas, siguiendo de nuevo a Prigogine, con las que mantuvieron Leibniz y Clarke a principios del siglo XVIII. La noción de “realidad” está en el centro del debate entre los científicos, habiéndose introducido nuevas variables, como el tiempo y el sujeto, que hasta el siglo XX habían quedado fuera del contexto científico. Por el contrario, tanto el tiempo como el sujeto “ocupaban con pleno derecho el mundo de la estética, del arte o de la literatura”, temas que ahora tiene que incorporar la reflexión científica. Frente al modelo mecanicista que imperó en la ciencia moderna, las autoras proponen un “modelo estético” para la ciencia contemporánea. (shrink)

Several lines of evidence suggest that children born via Cesarean section are at greater risk for adverse health outcomes including allergies, asthma and obesity. Vaginal seeding is a medical procedure in which infants born by C-section are swabbed immediately after birth with vaginal secretions from the mother. This procedure has been proposed as a way to transfer the mother's vaginal microbiome to the child, thereby restoring the natural exposure that occurs during vaginal birth that is interrupted in the case of (...) babies born via C-section. Preliminary evidence indicates partial restoration of microbes. However, there is insufficient evidence to determine the health benefits of the procedure. Several studies, including trial, are currently underway. At the same time, in the clinic setting, doctors are increasingly being asked to by expectant mothers to have their babies seeded. This article reports on the current research on this procedure and the issues it raises for regulators, researchers, physicians, and patients. (shrink)

ÁNGEL GONZÁLEZ GARCÍA: Arte y Terror, Barcelona, Mudito & Co, 2008, 196 pp.

Reseña de «Leibniz, el archifilósofo», de Javier Echeverría.

Echeverría, Alberdi y Bilbao pueden ser considerados tres de los pensadores más representativos de las lecturas que el siglo XIX hiciera sobre la Revolución independentista en América. Sus construcciones teóricas fueron elaboradas a la luz de las consecuencias políticas de la Revolución, pero también a partir de la lectura de una serie de teóricos políticos franceses que, de manera contemporánea, pensaban el proceso revolucionario francés. Situar a estos autores en el contexto de los debates intelectuales del momento es un modo (...) de ampliar la lectura y de descubrir las principales particularidades de un pensamiento que se define ante las nuevas condiciones de la política moderna.Echeverría, Alberdi and Bilbao may be considered to be three of the finest 19th Century's interpreters of the Latin American Revolution of the Independence. Their theories were developed in light of the political consequences of the Revolution, but also based on an assessment of a series of French political philosophers that, at the same time, were thinking the French revolutionary process. Placing these authors in the context of the theoretical discussions of their time is a way to extend the understanding and to identify the singularities of a view defined on the horizon of the new conditions of the modern politics. (shrink)

El presente estudio se encuentra orientado a repensar las potencialidades críticas de la experiencia estética. A tales efecto, reconstruye la concepción estética de Christoph Menke, determinando el modo en que esta articula, por una lado, una determinada reconstrucción de la modernidad estética con un posicionamiento actual acerca del hecho estético, y por el otro una defensa radical de la negatividad estética con el resguardo de las instancias sociales de carácter normativo. En este sentido, el planteo de Menke supone tanto una (...) intervención en la tradición filosófica como en el debate actual y puede ser entendido, a su vez, como un intento de mediación entre la filosofía francesa contemporánea y el pensamiento alemán del siglo XX. No obstante, a la hora de posicionarse frente a los debates estéticos contemporáneos, Menke parece dejar de lado algunos de los logros principales de su reconstrucción histórico, mientras que en su intento por tornar compatible normatividad y negatividad estética convierte a la praxis artística en un modelo de praxis social lograda. Estos problemas se analizan hacia el final del artículo. (shrink)

“comprenderlo todo, no significa personarlo todo”(Peter Burke)Einstein dijo una vez con relación al destino que «el Universo no juega con nosotros a los dados». Con ello quería decir que simplemente el azar no existe, y que además se trataba de una de las más descabelladas ideas fabricadas por la mente humana. Karl G. Jung, un apasionado defensor de la Astrología, definió al destino como «aquello de nosotros mismos que no conocemos». Y es justamente esto lo que le tocaría vivir al (...) Coronel Mi.. (shrink)

Se propone rastrear la interpretación que Schiller lleva a cabo en las Cartas sobre la educación estética del hombre del análisis kantiano del juicio de gusto puro como asociado con una suspensión de toda determinación que hace posible la experiencia de la belleza. Para Schiller, esto resulta en una temporalidad de lo bello experimentada como suspensión, que se torna adicionalmente en una suspensión de la temporalidad. El artículo muestra cómo este concepto resulta esencial para el concepto de crítica estética (...) en Schiller, que se relaciona con una capacidad de la experiencia estética de desactivar formas de violencia que, según el diagnóstico que Schiller propone en las Cartas, saturan su presente histórico. Con ello, el artículo pretende mostrar la pertinencia de la obra de Schiller para la configuración de este aspecto de la crítica filosófica-histórica. (shrink)

GABRIEL BELLO REGUERA: Emigración y ética. Humanizar y deshumanizar, Madrid, Plaza y Valdés, 2011, 341 pp.

Crítica bibliográfica de Tecnopersonas. Cómo nos transforman las tecnologías. Prólogo-Carta de Vilma Coccoz por J. Echeverría y L. S. Almendros.

En este artículo se intentará poner de manifiesto cómo, para Plotino, el retomo pasa, primeramente por una preparación intelectual que tiene por objeto evitar la caída del alma al contemplar la belleza sensible. Se tratará de mostrar también que el camino de vuelta, a su vez, es un camino contemplativo, ya que los varios grados de la contemplación corresponden a las diversas etapas en búsqueda de lo divino, y que el hombre, contemplando la belleza sensible a través del alma, se (...) eleva hasta la Inteligencia, y ésta, contemplando el Uno, se simplifica con El. En ese sentido, evidenciaremos que hay una estrecha relación entre la actividad contemplativa y la idea de lo bello, una vez que el hombre al contemplar, contempla lo bello y contemplándolo, vuelve al Uno: principio y fundamento de la filosofía plotiniana. (shrink)

Comprender las tecnologías de la comunicación a la luz de las redes con que se comunican y entran en cooperación las personas ha sido una constante en autores que no han disociado su visión acerca del significado de las tecnologías respecto a los nuevos movimientos sociales. Este artículo sostiene que las TIC no son sólo una red a la que se suman los individuos, sino que actúan como tecnologías sociales cuyo perfeccionamiento depende tanto de la diversidad de sus funciones (socio-políticas, (...) cognitivas, etc.) como de la flexibilidad con que se adapten a nuestra diversidad funcional (ciclos de la vida, motricidad, umbrales de percepción, etc.). Prueba de ello son desafíos tecnológicos como el diseño de dispositivos llevables, las redes de área personal, las interfaces de usuario de alta usabilidad, los sistemas de cuidado en el hogar, etc. Este artículo explora dichas tesis en relación con el entorno educativo. (shrink)

El propósito del presente trabajo es en primer término el relevamiento de los principales desarrollos conceptuales y argumentativos del elenchos entre Sócrates y Agatón en Smp. 199c-201a, y su relación con los desarrollos de la teoría erótica del discurso de Sócrates/Diotima que prologa. A este respecto nos concentraremos en analizar cómo se elabora allí la pregunta sobre la naturaleza de eros y se formulan, a modo de primera respuesta, afirmaciones sobre su carácter intencional, su carencia constitutiva en cuanto necesariamente inscripto (...) en la temporalidad, y su tendencia a lo bueno y lo bello. Posteriormente, se complementa este análisis con el examen de este ejemplo de elenchos en particular a la luz de diversas cuestiones de debate respecto al elenchos en general. A este respecto se atiende especialmente a la conexión entre elenchos y eros en este pasaje del Banquete, en tanto el primero constituye una herramienta metodológica particularmente apropiada para, a la vez, enunciar las bases de la teoría platónica del eros y estimular el surgimiento del amor por la verdad. (shrink)

Resumen: Mientras que en Banquete Platón presenta a Éros como un daímon metaxý, i.e. como una divinidad intermedia e intermediaria entre dioses y hombres, en Fedro lo caracteriza, en cambio, como un theós -un dios. Procuraremos mostrar aquí que esto no implica, sin embargo, un cambio doctrinal substancial sino que se trata de dos aproximaciones distintas pero complementarias respecto a la verdadera naturaleza de Éros. Según el Fedro, si bien éros puede permanecer en una expresión puramente física, sin desarrollar su (...) aspecto divino, es posible también que, debido al intenso deseo sexual por el bello muchachito, el amante recuerde la Forma de la belleza y crezcan en él las alas del Éros divino. Pero únicamente los dioses nunca pierden las alas de sus almas y están regularmente en pleno contacto con las Formas. Las almas humanas deben adquirirlas, y aun así, con riesgo a perderlas, quedando entonces en un lugar “intermedio” -metaxý- como el Éros de Banquete.: Although in the Symposium Plato describes Erôs as a daimôn-metaxy, i.e. as an intermediate and intermediary divinity between gods and men, in the Phaedrus it is said that Erôs is a theos -a god. I will try to show that these different descriptions do not imply a substantial change of mind but work as two complementary views about the true nature of Erôs. According to the Phaedrus, although erôs can remain just at a physical level and not develop its divine power, it is also possible that, thanks to the same intense, sexual desire for the beautiful boy, the lover recollects the Form of beauty and so grows divine Erôs`s wings. However, only the gods never lose their wings and so are in regular, full contact with the Forms. The human souls need to acquire the wings and even so take the risk of losing them; they are then in an intermediate state -metaxy- like Erôs in the Symposium. (shrink)

El artículo se pregunta por el problema del Otro en América Latina, considerando la reflexión de Lévinas y de Ortega y Gasset a partir de la fenomenología de Husserl. El examen recae en dos figuras paradigmáticas de la modernidad barroca: la así denominada Malinche y Juana Inés de la Cruz, teniendo como telón de fondo el debate entre Ginés de Sepúlveda y Bartolomé de las Casas acerca de la humanidad o animalidad de los así llamados indígenas. Se le presta especial (...) atención a las perspectivas adoptadas por Tzvetan Todorov, Leopoldo Zea, Octavio Paz y Bolívar Echeverría sobre las figuras mencionadas. (shrink)

En "Die Aktualität des Schönen. Kunst als Spiel, Symbol und Fest", H.-G. Gadamer recordaba que en la modernidad la progresiva ruptura con el consolidado repertorio humanista y cristiano con contenidos susceptibles de recreación artística, da lugar a una nueva situación: «El artista ya no pronuncia el lenguaje de la comunidad, sino que se construye su propia comunidad al proferirse en lo más íntimo de sí mismo» (Gesammelte Werke 8, pág. 94 y ss.). Este proceso dará lugar a la inevitable conformación (...) de una nueva comunidad potencial que habrá de extenderse a todo el mundo habitado, es decir, a toda oikumene. Es interesante notar que Gadamer sostenga que esto sea así, necesariamente, y en virtud de dos razones, a saber: o bien porque toda obra de arte trasluce una visión del mundo (ora presente, ora futurible), o bien porque, para quien la contempla, y si la tal visión es ajena a uno o incomprensible o incluso inconmensurable, se presenta ésta, al cabo, como una confrontación que puede conducir al aprendizaje de la desconocida lengua de aquel y aquello que nos está hablando. Dos procesos estos complejos, enfrentados y de honda raigambre política (no sólo estética) sobre los que podría, en efecto, decirse mucho, y que aquí se resaltan para hacer ver que el arte —o bien porque trasluce una visión del mundo compartida, o bien porque nos confronta, por mediación del lenguaje, con una comprensión del mundo enteramente desconocida— es una experiencia comunitaria. Sobre esto versa la obra gadameriana antedicha, a saber: acerca de las experiencias comunitarias como instantes de actualización de lo bello. De alguna manera, es a la luz de esta problemática profusamente aquilatada en las obras del arte no figurativo del siglo XX como cabe entender la tradición estética y política en la que —según se lee en el prólogo que Gianni Vattimo ha dedicado a esta obra— se orienta cada vez más la finalidad estética de crear «acontecimientos en lugar de “objetos”» (pág. 20). (shrink)

RESUMEN Se propone rastrear la interpretación que Schiller lleva a cabo en las Cartas sobre la educación estética del hombre del análisis kantiano del juicio de gusto puro como asociado con una suspensión de toda determinación que hace posible la experiencia de la belleza. Para Schiller, esto resulta en una temporalidad de lo bello experimentada como suspensión, que se torna adicionalmente en una suspensión de la temporalidad. El artículo muestra cómo este concepto resulta esencial para el concepto de crítica (...) estética en Schiller, que se relaciona con una capacidad de la experiencia estética de desactivar formas de violencia que, según el diagnóstico que Schiller propone en las Cartas, saturan su presente histórico. Con ello, el artículo pretende mostrar la pertinencia de la obra de Schiller para la configuración de este aspecto de la crítica filosófica-histórica. ABSTRACT This article proposes to trace Schiller's interpretation in the Aesthetic Letters of Kant's pure judgement of taste in connection to a suspension of all determination that makes the experience of beauty possible. For Schiller, this analysis conducts to a temporality of the beautiful experienced as suspension, which becomes itself a suspension of temporality as such. This paper shows the importance of this interpretation of temporality for Schiller's conception of aesthetic critique, related to aesthetic experience's capacity to deactivate forms of violence that, according to the diagnosis Schiller proposes in the Letters, saturate his historical present. Thus, this article shows the relevance of Schiller's aesthetics for a philosophical historical conception of critique. (shrink)

La idea de la Unión Europea entendida como la había soñado Häberle como un conjunto unido, formado por Estados independientes que colaborarían entre sí para ayudarse mutuamente, es un bello sueño que no parece tener un reflejo real. Existe una Unión Europea que ha funcionado como tal en múltiples ocasiones, pero no termina de ser eficaz. Situaciones como la de la pandemia del COVID o la guerra de Ucrania, así lo demuestran. Es preciso cambiar esta tendencia. Debemos potenciar la (...) idea de «más Europa» y para ello debemos buscar, creo, la vuelta a los valores que configuraron en su día esa unión y que son los únicos que pueden recordar a Europa cual es su destino. En este artículo se analiza la fuerza actual de Europa tomando como base la epidemia del COVID tanto en España como en los países limítrofes. ¿Funcionó en este caso la Unión como verdadera Unión? O ¿es preciso fortalecer esta Unión para que nunca vuelva a desfallecer? Creo que este trabajo ofrece respuestas a estos interrogantes. (shrink)

Resumen: El presente artículo constituye un aporte al conocimiento del arte en su vinculación con la filosofía y el psicoanálisis, en tanto aborda la tensión entre la representación y la construcción simbólica de la imagen artística en el contexto cultural/estético contemporáneo, mediante la relación entre lo Real lacaniano y la estática negativa de Adorno. Dicha relación encuentra su punto de articulación en el fenómeno estético de lo Bello, entendido como lo que encara al sujeto con el vacío de su (...) deseo radical, sin engañarlo y que permite integrar la negatividad propia de lo Real con los elementos formales que componen la obra artística, así como con los conceptos de radicalidad y autenticidad de la propuesta adorniana. La articulación entre la estética negativa de Adorno y el efecto estético de lo Bello de Lacan, se ejemplifica con una interpretación en clave psicoanalítica de la obra de la artista colombiana Doris Salcedo. Abstract: This article constitutes a contribution to the knowledge of art in its connection with philosophy and psychoanalysis, as it approaches to the tension between the representation and the symbolic construction of the artistic image in the contemporary cultural / aesthetic context, through the relationship between the Lacanian Real and Adorno's negative aesthetic. This relationship finds its articulation point in the aesthetic phenomenon of the Beautiful, understood as what confronts the subject with the emptiness of its radical desire, without deceiving it and that allows to integrate the Real´s negativity with the formal elements that make up the artistic work, as well as the Adornian proposal concepts of radicality and authenticity. At the end, a psychoanalytic interpretation of colombian artist Doris Salcedo’s work is made, in which the negative aesthetics and the aesthetic effect of the Beautiful are integrated. (shrink)

Resumen: El presente trabajo explora el estatuto del arte en la filosofía de Spinoza, en el marco de la inversión copernicana que da origen a la estética y del barroco holandés. Si bien el pensamiento spinozista se inscribe en la conversión antropológica, en donde lo bello resulta ser un efecto en el sujeto y no una cualidad de los objetos, su comprensión del arte es inasimilable a la “estética” como ámbito diferenciado y autónomo que se consolida en el siglo (...) XVIII, y más bien concibe el arte integrado a la vida y a la experiencia común -a la vez que, en cuanto praxis de origen corporal al alcance de cualquiera, presenta puntos de contacto con las vanguardias históricas del siglo XX-. Spinoza, según se propone en este texto, concibe la producción de “obras de arte” menos como un hecho estético que como una actividad corporal éticamente orientada a la vida buena.: The present work explores the status of art in the philosophy of Spinoza, within the framework of the Copernican revolution that gives rise to aesthetics and the Dutch Baroque. Although the Spinozist thought is inscribed in the anthropological conversion by virtue of which beauty turns out to be an effect on the subject and not a property of objects, its understanding of art is unassimilable to "aesthetics" as a differentiated and autonomous area that it was consolidated in the eighteenth century, and rather conceived art integrated to life and common experience -at the same time, as praxis of bodily origin within the reach of anyone, presents points of contact with the historical avant-gardes of the twentieth century-. Spinoza conceives the production of "artworks" less as an aesthetic fact than as a body activity ethically oriented to the good life. (shrink)

El ser en su riqueza se expresa en el lenguaje que emana también del ser. El lenguaje emergió de su olvido en la filosofía griega, gracias a las ideas cristianas de encarnación y trinidad que le hicieron más justicia. El mayor milagro del lenguaje no estriba en que la palabra aparezca en su ser externo, sino en el hecho de que lo que emerge y se manifiesta sea siempre palabra. La vuelta de Gadamer al final de Verdad y método, en (...) torno a la evidencia de que el ser de lo bello consiste en presentarse, ilustra la estructura universal del ser mismo. Apalabrar a lo que es el ser mismo. Lo que determina y hace posible la interpretación es el presentarse del ser de lo que es. Being in its richness expresses itself in language, which itself emanates from Being. Language emerged from its oblivion in Greek philosophy thanks to the Christian ideas of incarnation and trinity, which did it more justice. Language's greatest miracle does not rest on the fact that the word appears in its external being, but on the fact that that which emerges and manifests itself is always word. Gadamer's turn at the end of Truth and Method, regarding the evidence according to which beauty's being consists of presenting itself, illustrates the universal structure of Being itself. Bespeaking what is Being itself. What determines and make possible interpretation is the presentation itself of the being of what is. (shrink)

Reseña al libro de María Rosa Palazón Mayoral titulado "La estética en México. Siglo XX. Diálogo entre filósofos". El libro reseñado es de gran importancia al compilar las propuestas teóricas sobre el tema de pensadores tan destacados como Antonio Caso, José Vasconcelos, Alfonso Reyes, Samuel Ramos, Eduardo Nicol, María Zambrano, Ramón Xirau, Adolfo Sánchez Vázquez, Joaquín Sánchez Mcgrégor, Bolívar Echeverría, Néstor García Canclini, María Noël Lapoujade, Ana María Martínez de la Escalera, Silvia Durán Payán y muchos otros.

Se plantean los problemas y algunas temáticas características de la "independencia literaria" en Hispanoamérica, a la luz de la coyuntura de la emancipación política de España. Este tema desborda los marcos temporales o la periodización de las guerras de independencia; recorre todo el siglo XIX y pa..

Iris Murdoch has long been known as one of the most deeply insightful and morally passionate novelists of our time. This attention has often eclipsed Murdoch's sophisticated and influential work as a philosopher, which has had a wide-ranging impact on thinkers in moral philosophy as well as religious ethics and political theory. Yet it has never been the subject of a book-length study in its own right. Picturing the Human seeks to fill this gap. In this groundbreaking book, author (...) class='Hi'>Maria Antonaccio presents the first systematic and comprehensive treatment of Murdoch's moral philosophy. Unlike literary critical studies of her novels, it offers a general philosophical framework for assessing Murdoch's thought as a whole. Antonaccio also suggests a new interpretive method for reading Murdoch's philosophy and outlines the significance of her thought in the context of current debates in ethics. This vital study will appeal to those interested in moral philosophy, religious ethics, and literary criticism, and grants those who have long loved Murdoch's novels a closer look at her remarkable philosophy. (shrink)

El debate en torno a Aristipo de Cirene, cuya concepción de la felicidad coloca en el centro de la escena al placer, pone en tela de juicio las afirmaciones propias de aquellas éticas nucleadas bajo el epíteto de eudemonistas. Con el desplazamiento de la felicidad del sitial del fin, Aristipo reformula la dimensión ética tradicional: a través del ejercicio de la enkráteia, y lejos de caer en un relativismo subjetivista, intenta construir una ética que tenga como base un objetivismo gnoseológico. (...) Demostraremos, además, que al ejercicio de la enkráteia cirenaica subyace la noción de autosuficiencia ( autárkeia ) –entendida en términos aristotélicos– del individuo . Esto nos enfrentará, irremediablemente, a la noción aristotélica de felicidad (en estrecho vínculo con la noción de enkráteia ), la cual no comporta una noción de autosuficiencia individual sino que restringe la posibilidad de la autárkeia a la autosuficiencia de la pólis. (shrink)

L’oxymore d’« art apophatique » nous sert ici pour envisager la spécificité de l’icône au-delà des mystifications dont elle fait souvent l’objet. L’art byzantin pourrait être entendu « en négations » par rapport à ce qui fut instauré comme principe esthétique à l’Occident depuis le temps de la Renaissance. En essayant de l’illustrer à travers cette juxtaposition, on constate toutefois que l’attitude « apophatique » loge au cœur de l’esthétique byzantine, conditionnant la vie des formes, ainsi que son socle théorique. (...) On pourrait donc y reconnaître un aspect fondamental de l’icône, qui permet de mieux appréhender la civilisation qui l’engendre. (shrink)

Decisions where there is not enough information for a well-informed decision due to unidentified consequences, options, or undetermined demarcation of the decision problem are called decisions under great uncertainty. This paper argues that public policy decisions on _how_ and _if_ to implement decision-making processes based on machine learning and AI for public use are such decisions. Decisions on public policy on AI are uncertain due to three features specific to the current landscape of AI, namely (i) the vagueness of the (...) definition of AI, (ii) uncertain outcomes of AI implementations and (iii) pacing problems. Given that many potential applications of AI in the public sector concern functions central to the public sphere, decisions on the implementation of such applications are particularly sensitive. Therefore, it is suggested that public policy-makers and decision-makers in the public sector can adopt strategies from the argumentative approach in decision theory to mitigate the established great uncertainty. In particular, the notions of framing and temporal strategies are considered. (shrink)