This article appears in the Oxford Handbook of New Audiovisual Aesthetics edited by John Richardson, Claudia Gorbman, and Carol Vernallis. In rehearsing the history of video in Latin America, this chapter focuses on the social rather than the individual, on video as a collective medium where audio and visual are placed in a new relationship of equal simultaneity, and thus where video functions more as a form of collective speech than individual expression. In the Latin American experience, which built on (...) the radical film movement of the preceding decades, community activists became aficionados of video, often under the most inimical circumstances, but by exploiting video’s potential for alternative, small scale, low profile, subcultural uses. Using examples from Chile in the 1980s, indigenous video in countries like Brazil and Bolivia, and the movement of video activism in Argentina in the early 2000s known as cine piquetero, the chapter sketches a concept of video speech as a form of audiovisual utterance answering to the socialized conditions of its production, in a dialogical relationship with its audience. (shrink)

With the stricter environmental regulations and diminishing fossil-fuel reserves, there is now higher emphasis on exploiting various renewable sources of energy. These alternative sources of energy are usually environmentally friendly and emit no pollutants. However, the capital investments for those renewable sources of energy are normally high, and there are also maintenance cost differences to be considered. Furthermore, due to the intermittency of some of these power sources, reliability issues should be addressed when integrating different power sources. In this article, (...) as an example, the design of hybrid generating systems comprising wind turbine generators, photovoltaic panels, and storage batteries is discussed based on multidisciplinary optimization. In this multisource generation system design, three design objectives are considered, that is, system cost, reliability, and pollutant emissions. (shrink)

Reading Cinema: The Dream that Kicks by Michael Chanan, London: Routledge & Kegan Paul, 1980, pp 353, £12.50 Stars by Richard Dyer, London: British Film Institute, 1979, pp 204, £2.25 Women's Pictures by Annette Kuhn, London: Routledge & Kegan Paul, 1982, pp xiv + 226, E4.95 Cultures on Celluloid by Keith Reader, London: Quartet Books, 1981, pp 216 £11.50 The Celluloid Closet by Vito Russo, New York: Harper & Row, 1981, pp xil + 276, £15.

Los autores que dialogan en el número 27 de Ístmica con sus respectivos cuentos; el guatemalteco Francisco Alejandro Méndez y el costarricense Iván Molina Jiménez, han encontrado maneras subrepticias y transtemporales de erizarnos la piel a través de la narrativa que nos ofrecen en esta edición. Méndez (1964), es periodista, crítico literario, catedrático universitario y reconocido escritor del istmo, quien obtuvo el Premio Nacional de Literatura de Guatemala en el 2017. Ha publicado los siguientes libros de novela y cuento: Graga (...) y otros cuentos (Editorial Serviprensa Centroamericana, Guatemala, 1991), Manual para desaparecer (Arco Iris, El Salvador, 1997), Sobrevivir para contarlo (Praxis, México, 1999), Crónicas suburbanas (Editorial X, Guatemala, 2001), Ruleta rusa (Fondo de cultura económico, México-Guatemala, 2001), Completamente Inmaculada (Perro azul, San José de Costa Rica, 2002), Reinventario de ficciones. Catálogo marginal de bestias, crímenes y peatones (La Tatuana, Guatemala, 2006), Les ombres du jaguar et autres nouvelles (Éditions Equilibrio, París, 2009), Juego de muñecas. Un caso más para Wenceslao Pérez Chanán, (Editorial FLACSO, Guatemala, 2012) y Triple Play, (Germinal, Costa Rica, 2013).Como investigador, también ha publicado los siguientes ensayos de crítica literaria: América Central en el ojo de sus críticos (Universidad Rafael Landívar, Guatemala, 2005), Hacia un nuevo canon de la vanguardia en América Central (Ed. Cultura, Guatemala, 2006) y Diccionario de Autores yCríticos de Guatemala (La Tatuana, Guatemala, 2010).Por su parte, Molina (1961), es historiador y escritor de ciencia ficción costarricense, autor, coautor o editor de numerosos estudios sobre historia de CostaRica, en particular, y de Centroamérica, en general. Es catedrático de la Escuela de Historia e investigador del Centro de Investigación en Identidad y CulturaLatinoamericanas (CIICLA) de la Universidad de Costa Rica. Ha obtenido el Premio Nacional de Historia (1991), el Premio de la Academia de Geografía eHistoria (1991), el Premio Áncora del periódico La Nación (1992), el Premio al Investigador en Ciencias Sociales (2015) y el Premio Luis Ferrero de Investigación Cultural (2016). Entre sus investigaciones más recientes figuran: La educación en Costa Rica de la época colonial al presente (EUNA, Costa Rica, 2016) y Príncipes de las remotidades. Carlos Luis Fallas y los escritores proletarios costarricenses (EUNED, Costa Rica, 2016). En el género de la ciencia ficción hapublicado varios libros de cuentos cortos y algunos de sus relatos han sido incluidos en recopilaciones y revistas publicadas en México, Colombia, Perú, España, Argentina, Estados Unidos y Cuba. Su más reciente libro de ciencia ficción es Las fugitivas de Abidos (La Jirafa y Yo, Costa Rica, 2017).En los cuentos de ambos autores que presentamos en esta edición, confluyen la creación de una atmósfera de suspenso, que puede originar desde aparentes alucinaciones hasta revivir temores atávicos. En este encuentro convergen monstruos reales y ficticios -aunque nos cueste diferenciarlos-, así como las neurosis del siglo XXI y las leyendas del siglo XIX, que aliviadas unas por el psicoanálisis y alimentadas otras, por los primeros experimentos de “ingeniería genética”, consiguen sembrarnos una interrogante sobre la (in)distinción de lo real en nuestro entorno. (shrink)