Abstract
Što je manje ograničenja s kojima se susrećemo u umjetničkom stvaranju, to je veća naša umjetnička sloboda; kako tehnologija napreduje i pruža nam sve više opcija i sve veću kreativnu fleksibilnost, tako naša umjetnička sloboda cvjeta. Tako glasi narodna mudrost o ovom fenomenu. No je li ta mudrost doista mudra? Mnogi umjetnici i teoretičari umjetnosti smatraju da nije; za Stravinskog, “[š]to više ograničenja namećemo, to se više oslobađamo lanaca koji sputavaju duh”. U radu razmatram ortodoksno gledište i ovu alternativnu perspektivu kroz analizu ograničenja koja proizlaze iz fizičkih, psiholoških i tehnoloških čimbenika, kao i iz heterogene skupine rutinskih praksi koje nazivamo "konvencijama". Kako bih produbio analizu, oslanjam se na perspektivu "rješavanja problema" u umjetničkoj kreativnosti, ispitujući međudjelovanje između izuma i konvencija u umjetnosti, koristeći različite primjere iz filma i rock glazbe. Prema teoriji Jona Elstera, problemi s kojima se umjetnici suočavaju proizlaze iz mješavine izabranih, nametnutih i izmišljenih ograničenja; prema teoriji Davida Bordwella, ti se problemi mogu riješiti replikacijom, revizijom, sintezom ili odbacivanjem postojećih rješenja. Zaključujem da ni pučka teorija, ni alternativna teorija nisu točne; umjesto toga, postoji "idealna zona" umjetničke kreativnosti smještena između onemogućujućeg viška opcija i sputavajuće oskudice istih. Tvrdim da Stravinskijeva protu-teorija umjetničke kreativnosti, iako nije doslovno istinita, djeluje kao "sretna neistina" – epistemološki vrijedna pretjerana korekcija.